朦胧摄影八种方法？

一、简洁

现实生活的多样性为摄影艺术提供了一个极其丰富多彩的图画世界，但是往往在用摄影艺术反映生活时，要求以简洁的艺术形式来概括生活。

这是因为在任何一幅摄影艺术作品中，情节性或非情节性的，人物或风光、静物的抓拍或摆拍的，在其画面构图中，任何一个物体，任何一块色彩，任何一种光线，任何一个线条都应考虑它的存在：是否有利于主题的表达？如果没有必要，或可有可无，就应毫不吝啬的舍去，这就是摄影的精简原则，简洁的手法，就是这一原则的具体运用。

《泪珠》

美国著名超现代主义摄影家，曼·瑞在1930年创作的最负盛名的作品《泪珠》就是极简作品。

少女的双眼和晶莹夺目的泪珠几乎充满了整个画面，而画布的空余部分几乎被舍弃了，显得清新、简洁而略带淡淡的忧伤。对角线的构图使画面均衡又不显得死板，泪珠晶莹剔透，仿佛随时都会滚落，睫毛清晰可辨，似乎正在无声地跳动着，少女的目光投向画面之外，给人留下遐想的空间，仿佛是在追忆令她悲伤的往昔，又像是在向上天祈祷，白皙的额头为画面留下的空白，也烘托出秀美的双眸。

二、朦胧

当人们提到朦胧自然会联想到月光，而朦胧二字又都从月，基本意与月光有关，指月色之明。

朦胧是一种特殊表现形态的美，专指那种隐约模糊但又不失其完整个性的美。

朦胧美的特点是将审美对象虚化，去除琐碎细节，创造一种整体观照的境界，这种关照不求细节的清晰明确，只求对美的体验与陶醉。

《阿房舞的幻想曲》

例如，日本摄影家吉成正一的作品《阿房舞的幻想曲》，就是一幅利用朦胧手法进行构图的佳作。

从画面上看，我们已经很难确定舞者的体态动作，但就是这样一片诗意弥散的朦胧情境中，让人感受到一种东方的神韵，感受到摄影家的东方情调。

这种情调体现的是一种整体文化气息，它并不附着于某一具体之物，而是渗透在一切之中，又高于一切的。

于是摄影家舍弃了舞者影像的真切，用动感虚化造成朦胧诗境界，准确生动地传达了朦胧独特的审美感受。

三、对比

对比是摄影构图手法之一，是为突出主体，强化主题服务的。对比的表现手法是将两种具有明显差异的因素并列、比较、突出差异，从而使人获得鲜明、醒目、振奋、活跃的心理和视觉审美感受。

对比有各种各样、千变万化，主要有形式和内容的对比：

1.形式对比包括形体对比、色彩对比、影调对比。

2.形体对比，如形体的大与小、高与矮、胖与瘦、老与少、粗与细等。

3.色彩对比，如色彩的明暗对比、纯度对比